aliento wabi sabi

performance en la muestra/retrospectiva - 10 años en la cerámica de Vero García Kuwota

aliento wabi sabi

ceremonia de encuentro en el barro, en la arcilla, viajando en la translucida e inifinita esencia dentro de un cuenco de té... unión de las dos culturas presentes en las técnicas de trabajo de la artista García Kuwota: la japonesa y la de los pueblos originarios de América del sur.

La suprema bondad procede como el agua.

El agua llega a todas las cosas y las favorece, porque no busca el poder.
El agua permanece en los lugares que otros desdeñan.
Esto hace que se parezca al Tao.
Viviendo halla la alegría de vivir.
Sintiendo encuentra el sentimiento.

Tao te king, capítulo 8.

La acción utilizó una serie de objetos utilitarios artesanales diseñados y confeccionados por la artista, para realizar con ellos un ritual de encuentro con la esencia de las culturas antes mencionadas.

Las personas que ingresaron a esta sala dentro de la muestra fueron invitadas a tomar el té y a configurar un hexagrama del I ching que era a su vez grabado en una pieza cruda de arcilla.
Mientras tomaban el té y disfrutaban de las proyecciones sobre los procesos de creación y cocción de las obras, les recité distintos fragmentos del Tao te king.
Antes de retirarse del espacio fueron convidados a llevarse hojas de té verde y hojas de coca que componían un mandala, para que continuaran la ceremonia en sus hogares.
Con la pieza de arcilla habitada de hexagramas que hablan del aquí y ahora de cada participante, se invitó a la artista a elaborar una nueva pieza habitada por la memoria de los encuentros.

registros de acción: Rocío Campos/ Bárbara Zir (www.arteprofesional.com/barbarazir)

un especial agradecimiento a Vero García Kuwota por invitarme a establecer un vínculo cercano con su intenso arte y compartir su amistad.

http://www.kuwotaceramicas.com.ar/

Sábado 11 de julio. Museo de Arte Popular José Hernández
Ciudad de Buenos Aires

Vero García Kuwota con la pieza "cruda" resultante de la performance en su mano

Obras de Vero García Kuwota

de la inmensidad íntima

de la inmensidad íntima (invitación al primer no espacio de mi infancia)
performance/intervención urbanazonadeartenacción 08
4º Festival de arte acción en Buenos Airespeatonal de florencio varela, buenos airesregistros: gabriela alonso

“el mundo es grande, pero en nosotros es profundo como el mar” Rilke

A través de esta no acción, busqué tender un pliegue en el espacio para habitar la paradoja sensible que nos trasmite la imagen arquetípica del refugio primigenio: el “nido”; destacando la precariedad de los nidos infantiles que resalta con absoluta potencia un “ensueño de seguridad”, un abrazo tendido.

video: http://www.youtube.com/watch?v=3_7sWKE2a6o

Una sábana infantil tendida sobre una pequeña mesa de juego ya configuran un acuerdo de inmensa intimidad; el encuentro de ambos objetos (la blanda adaptabilidad de la tela y el vacío señalado y sostenido por las cuatro patas de la mesa) provoca un pliegue en la funcionalidad toda del espacio en rededor, generando un no espacio o un escenario cercano al ensueño, el primer nido, la primera “casa” construida por mis manos con tan sólo 4 años.A través de esta no acción y de “uno en uno”, se invitó a ingresar en el nido y reconstruir, entretejer juntos un momento-ensueño de primigenia confianza, habitar la potente fragilidad del nido.Allí, dentro, acurrucados, muy próximos, intercambiando silencios, respiraciones y el fuerte pulso de la presencia despojada, pregunté “¿qué creés que buscabas al ingresar en los nidos de la infancia, debajo de las sábanas, debajo de las mesas, de la cama, dentro de los roperos, de las alacenas, bajo la cama, detrás de las puertas?”. Nacido de cada respuesta devolví a cada quien un gesto, un contacto, que intentó ser el nido de ese recuerdo.

cuento de navidad

Impulsado por una necesidad básica y egoísta de poder trasmutar aunque sea un poco del dolor acumulado estos días frente al televisor o a las páginas del diario, decidí participar de la marcha en repudio por los crímenes y el genocidio perpetrado contra los habitantes de Gaza.Al finalizar los actos realicé una intervención sobre una placa conmemorativa de una de las tantas víctimas del 20 de diciembre de 2001, simbolizando la unión de dos diciembres tan distantes en tiempo y espacio, unidos sólo por la sangre inocente derramada.
Si algo nos cuesta poco a los humanos es corromper y dejarnos corromper en nombre de "ideales". Allí donde el poder ciega y distorsiona echando sus profundas raíces, comienza a corromper sin temor, descaradamente, sin distinción de ciudadanía, de raza o de religión.Desde tiempos sin memoria y en nombre de ideales como "libertad", "verdad", "justicia", "Dios", prosperan impunes crímenes, horrores, masacres, infiernos... como si cada gota de sangre derramada por estas "causas justas", siempre justificables, no fuera acaso la propia...Pasan los siglos y seguimos sin comprender que lo sagrado y los justo dejan de serlo cuando justifican el crímen... y que ya no hay peor infierno que esa tierra manchada por la sangre de inocentes.Que distantes parecen las palabras compasión y tolerancia... tan simples, tan puras, tan abiertas para todas y todos...

aún con los ojos cerrados

Performance e intervención urbana realizada el pasado 3 de diciembre de 2008, Día internacional de las Personas con discapacidad, en una estación céntrica de subterráneo, el medio de transporte público menos accesible e inclusivo de Buenos Aires.
Para desarrollar esta acción pasiva o no acción, me ubiqué en un banco del andén y cubrí mis ojos con una venda negra que llevaba dos pequeños espejos en el lugar de la mirada, mientras que en mis manos sostuve un cartel con el siguiente texto escrito:

“Aún con los ojos cerrados, aún decidiendo ignorar, la realidad se espeja en nosotros.
Más de 500 millones de personas en todo el mundo portan alguna discapacidad de tipo física, mental o sensorial, lo que constituye el 10% de la población mundial.
Cada día se suman a esta estadística alrededor de 25.000 personas, es decir un total anual de 10.000.000 de personas que adquieren una discapacidad moderada o severa.
En Argentina viven 2.200.000 personas con discapacidad, representan el 7,1% de la población total del país.1 de cada 5 hogares alberga al menos una persona con discapacidad (20,6%).
Todas y todos podemos ser sólo una cifra; todas y todos podemos SER plenos en la diversidad, vos decidís hacia donde construir la realidad.”

En esta dinámica, la relación más intensa se dio con las personas que permanecían dentro de los vagones cuando el subte paraba en la estación, debido a que quedaban del otro lado de una ventana que les ofrecía apenas un instante para contemplar un acontecimiento extraño, siendo que la mayoría de las personas que descendían hacían un esfuerzo por ignorarme. Esto encarnó una metáfora muy concreta acerca de cómo en la mayoría de los casos nos dejamos sensibilizar sólo con aquello que nos permite una distancia (como la realidad recortada y desfigurada que nos plantea la televisión), y no la realidad que nos sale al encuentro.
Un punto muy especial dentro de la acción fue la participación espontánea del artista Familia Reggae, quien se encontraba brindando su arte en el subte y que al ver la performance se acercó a sumar su sensibilidad y su fraternal poesía. Familia compartió conmigo la historia de un proyecto de chicos con discapacidad que conoció hacía un tiempo y quienes lo inspiraron a escribir una canción. En un gesto que le brindó a la intervención su sentido más potente este artista urbano se sumó a la performance cantando la canción y demostrando que el arte, por sobre todas las cosas, es un punto de encuentro.
Gracias Familia por demostrarme que una nueva realidad ya esta siendo posible, que sólo tenemos que salirnos al encuentro.
http://www.familia.ar.tc/

elogio de la blandura

performance realizada el sábado 16 de agosto de 2008, Festival Multidisciplinario de Arte "Enlaces 2008"
Universidad Nacional de Tres de Febrero
coordinadora general Lorena Avallar
registros: Rocío Campos

(...) lo blando vence a lo duro y lo débil vence a lo fuerte.
en el mundo nadie hay que no lo sepa;

pero nadie lo practica.

78. tao te king

etereos - homenaje a joseph beuys

Cómo explicarle lo etéreo en la performance a una liebre de peluche (homenaje a Joseph Beuys)performance para el proyecto "etéreos", organizado por Homines: http://homines.com/proyecto/etereos/index.htm

fotografía: miur nagur
performance lemu

celebracción u-tierra

inmensa gratitud y amor a todas y todos los que conformaron este bellísimo encuentro en el arte y en la pachamama.gracias a las aldeanas y aldeanos que vuelcan a diario su trabajo y su alma en este proyecto tan mágico y sanador que es la aldea urbana Velatropa.

la acción trató de un mutuo reconocimiento en la naturaleza y entre nuestra propia y divina diversidad humana, desde allí realizamos una celebración de reencuentro, una danza circular marcando los ritmos creadores de la pachamama y una siembra, durante los últimos instantes del amanacer, de árboles frutales.